En esta entrevista, exploramos la interesante historia detrás del proceso creativo de la colección de anillos MATER
con su creadora, Maike Siegel, y la directora de arte de la campaña, Macarena Whittle.

Esta colección surge de un viaje a la introspección de Maike, buscando crear joyas que no solo sean estéticamente hermosas, sino también recordatorios tangibles de la conexión con la esencia interna. Cada anillo se convierte en un vínculo entre lo material y lo espiritual, capturando la esencia única y la búsqueda constante de belleza y bienestar.

Acompáñanos mientras Maike y Macarena comparten los detalles detrás de esta auténtica expresión de conexión personal.

¿De dónde proviene la inspiración para esta colección?

MAIKE: En esta ocasión, diferente a otros casos, la colección nació de la búsqueda por conectar con una sensación de conexión interna, recordar por qué partí en el camino de la joyería y cómo quiero sentirme creando, por esto mismo es una colección muy íntima. Intuitivamente nació desde el disfrute de crear, de la dicha de estar viva, conectarse con la fuente. Decidí utilizar colores cálidos, tierra, rosados, mezclar formas arquitectónicas y minimalistas con siluetas delicadas y femeninas. Algunas piedras ya las tenía en mi colección personal y otras las busqué especialmente para este proyecto, pero la mayoría ya estaban vistas desde antes. En realidad, una colección se va “cocinando” mucho antes de crearla, y al momento de diseñar es cuando esas ideas rondando se van encauzando. Siempre he sentido que las joyas transmiten fuerza, nos conectan con nuestra fortaleza, y crearlas también me lleva a conectar con eso. El concepto de la fuerza interior también fue un pilar en toda la colección y las fotos, ¡y por eso no podían faltar diamantes!

¿Cuánto dura el proceso creativo y sus etapas? ¿Hace cuánto tiempo estás trabajando en esto?

MAIKE: Esto es muy relativo en cada proceso creativo, pero en esta oportunidad los primeros bocetos los comencé en septiembre, y en octubre la colección ya estaba completa en mi cabeza (y creo que también en dibujos). No sabría decir cuándo comenzó la idea exactamente porque eso es algo que siempre está ‘andando’, hasta que uno decide bajarlo y armar algo que cuente una historia. La confección de las piezas tomó un mes y medio aproximadamente, y en noviembre comenzamos a planear la sesión de fotos y el relato de la colección. Nos tomamos un mes para planear todo el concepto, formar el equipo y producir la sesión de fotos. Fue un poco caótico tener la sesión de fotos una semana antes de navidad, ¡pero lo logramos! Las semanas siguientes fueron para ordenar el material que teníamos, planificar el lanzamiento, armar y redactar el contenido, crear los mails, etc. Uno no se imagina todo el trabajo que hay detrás, pero la verdad es que lo hicimos con tiempo y pude disfrutar cada una de las etapas.

¿Quiénes participan en el lanzamiento de una colección y campaña de fotos? ¿Cómo se conforma el equipo?

MAIKE: Hay bastante gente involucrada, y seguramente podrían haber más… Pero el solo hecho de trabajar con un equipo enriquece enormemente el resultado. La persona que estuvo desde el principio es Luciana, trabaja conmigo como asistente de taller y con ella trabajamos en la confección de las piezas. Luego, para las fotos, la primera persona con la que trabajé fue Maca, directora de arte. Con ella bajamos todo el concepto de la colección a un lenguaje visual que fuera coherente; definimos los detalles de la sesión, buscamos los materiales y elementos necesarios para las fotos, juntamos referencias y dimos forma al moodboard. Conversamos previamente sobre el concepto y los detalles con Pedro Mujica, fotógrafo, y él nos aportó su visión desde la expertise de la fotografía y la iluminación. El día de la sesión de fotos estaba Macca Fortaleza a cargo del maquillaje y pelo, Paula Harcha como modelo, Maca como directora de arte, Pedro como fotógrafo y Camilo como asistente de fotografía, Javi a cargo de la creación de contenido, Luciana como asistente de producción y yo como directora creativa, y producción (y todos los cargos que se necesitaran). Con Javi, redactora creativa, trabajamos paralelamente en el concepto de la colección para transmitirla en todo su esplendor, plasmarla en palabras. Era un concepto muy íntimo que estaba solo en mi cabeza y el hecho de trabajarlo con Maca (en lo visual) y Javi (en lo escrito) ayudó a darle forma y fuerza, a ordenarlo. Ya teniendo todo este material tan lleno de significado, fue la hora de ponernos a trabajar en la parte de marketing junto a Lotty y Colomba. Creamos los mails de lanzamiento, backstage y todo lo que enviamos a través de los correos. Lo que más feliz me hace es que cada persona con la que trabajé a lo largo de este proyecto estaba genuinamente entusiasmada por ser parte de él, y eso se agradece enormemente. Mirando hacia atrás me doy cuenta de que es un montón de trabajo pero fue siempre muy fluido, se dio natural.

¿Cómo fue interpretar la visión que tenía Maike de la colección y bajarla a conceptos visuales?

MACA: Me encanta trabajar con creativos que se dediquen a áreas distintas a la mía, aprender de sus procesos creativos y tratar de interpretar su trabajo de una manera auténtica es lo que me mueve. Creo que lo más importante para realizar esta campaña en términos visuales fue comprender de dónde se inspiró Maike para crear su nueva colección, conectar con su espacio interior para poder darle forma visual, siempre de una manera colaborativa con ella. Y luego, conceptualizar, organizar, y así, que cada imagen hablara de los conceptos que queríamos transmitir. Los conceptos que trabajamos fueron: lo terrenal, lo divino y lo esencial.

¿Cuál es la importancia de un director de arte en una campaña y cómo fue trabajar en este proceso con Maike?

MACA: Un director de arte en una campaña es fundamental para darle forma visual a la estrategia. Trabajar con Maike fue súper interesante porque no me había tocado participar en una campaña de joyas, y creo que todo este mundo es súper fascinante. En concreto, la escala con la que se trabaja para realizar fotografía de joyas es súper diferente a lo que había hecho antes y fue un gran desafío. Maike tiene mucha experiencia en esto y fue esencial escuchar su práctica para llevar a cabo la producción. 

 ¿Se cumplieron tus expectativas del proyecto? ¿Qué aprendizaje te llevas para una próxima campaña?

MACA: Al ver las fotos finales, la verdad es que quedé súper contenta y satisfecha con el resultado: fino, delicado y precioso. Cada foto habla de los conceptos que quisimos transmitir y ese era el objetivo principal. Sin embargo, el día de la producción, hubo algunas fotos que no nos resultaron muy bien porque la luz no nos acompañó en ciertas tomas. Como dicen, el que mucho abarca, poco aprieta, y fuimos un poco ambiciosos con intentar hacer todo en un mismo día. Para una próxima campaña creo que es importante en momentos de frustración, aprender a soltar, confiar en el proceso, y saber que por más organizada y precavida que uno sea, no todo está bajo nuestro control. 

Conoce el resultado de la colección MATER AQUÍ.

 IG Maike Siegel Joyas @maikesiegel/ IG Macarena Whittle @macawhi